Od iPadu k nábytku. Apple ukázal, jak jeho zařízení pomáhají nové generaci designérů

Co mají společného lucerna, židle s keramickými korálky a ocelový objekt, který se promění ve stůl a stoličky? Tentokrát nejen výstavu v Paříži, ale také zařízení Applu. Společnost představila čtyři designové projekty, při jejichž vzniku sehrály roli Mac, iPad či iPhone. Výsledky jsou součástí druhého ročníku programu Designers of Tomorrow, jehož výstava se 20. října otevřela v pařížském Hôtel de Maisons.

Program vzniká ve spolupráci s Design Miami a jeho kurátorem je Rodman Primack. Do výběru účastníků se coby členka poroty zapojila také Molly Anderson z Applu. Letošním tématem je přítomnost, kterou tvůrci zkoumají prostřednictvím nábytku a osvětlení. Pro fanoušky technologií je však zajímavé hlavně nahlédnutí do toho, jak rozdílně mohou jednotliví designéři používat stejné produktové portfolio.

Od digitální skici ke skutečnému objektu

Architekt Salem S. Charabi využil MacBook Pro při skicování a modelování lucerny. Designérka Yoonjeong Lee zase sáhla po iPadu Pro s Apple Pencilem, na kterém rozvíjela návrh spojující stůl a lampu. V obou případech tak zařízení sloužila už ve fázi, kdy se hledá podoba budoucího předmětu, nikoliv až při přípravě jeho prezentace.

Poněkud nečekanou roli dostala aplikace Keynote. Isabel Rower ji využila k vizuálním experimentům při navrhování židle s třásněmi z keramických korálků, zatímco iPhonem dokumentovala průběh práce. Právě tento příklad stojí za pozornost. Aplikace, kterou si většina lidí spojuje s prezentacemi do školy nebo na pracovní poradu, zde posloužila jako prostor pro zkoušení výtvarných nápadů. Ukazuje tak využití, které může inspirovat i někoho, kdo žádný nábytek nenavrhuje, ale potřebuje si ujasnit podobu vlastního projektu.

Fotogalerie

Apple-American-Manufacturing-Program-employee-mixing-raw-material-lp.jpg.landing-regular

Apple-2026-Designers-of-Tomorrow-Yoonjeong-Lee-03_photogrid.jpg.large

Apple-2026-Designers-of-Tomorrow-Yoonjeong-Lee-02_photogrid.jpg.large

Apple-2026-Designers-of-Tomorrow-Parafernalia-04_photogrid.jpg.large

Apple-2026-Designers-of-Tomorrow-Isabel-Rower-03_photogrid.jpg.large

Apple-2026-Designers-of-Tomorrow-hero.jpg.large_2x

Apple-2026-Designers-of-Tomorrow-exhibition_big.jpg.large

Ateliér propojený přes FaceTime

Genki Matsumura a Sebastián Zorrilla, zakladatelé studia Parafernalia, pracovali na dálku mezi Monterrey a Mexico City. Při spolupráci používali Procreate, Zprávy a FaceTime. Výsledkem je ocelový objekt, který se rozkládá na stůl a stoličky.

Vedle samotného kreslení tu tedy dostává prostor i méně nápadná součást tvůrčí práce: domluva mezi lidmi, kteří nesedí ve stejném ateliéru. Sdílení rozpracovaných nápadů a jejich probírání přes videohovor je ostatně situace, kterou dobře znají i grafici, architekti nebo menší týmy pracující z různých měst.

Apple prostřednictvím výstavy pochopitelně propaguje vlastní ekosystém. Tentokrát ale jeho sdělení stojí na konkrétních postupech a hotových předmětech. Nejzajímavější je přitom pestrost použitých nástrojů: vedle MacBooku Pro a Apple Pencilu se do tvůrčího procesu dostaly i obyčejné Zprávy nebo Keynote. Právě tyto drobnosti dávají lepší představu o skutečné práci designérů než obecné sliby o neomezené kreativitě.